CULTURAL

ESCUELA DE MÚSICA SIN AUTONOMÍA

 

Carlos Paredes, Director del Conservatorio Regional de Música “Carlos Valderrama”, habla para VEA sobre la institución que dirige y lo que significa trabajar en la difícil tarea de difundir la música en nuestra ciudad.

 

Escribe: Gerardo Toledo Pintado.

Carlos Paredes, director del Conservatorio Regional de Música “Carlos Valderrama”, comprometido con el arte de la música.

En nuestra ciudad el Conservatorio Regional de Música “Carlos Valderrama”, es una institución estatal encargada de formar profesionales, docentes y artistas en música. Ésta ha sido la pauta que ha marcado su trabajo en más de 60 años de vida institucional.
¿Siendo una entidad estatal, de qué ministerio depende?
Del Ministerio de Educación, y específicamente de la Dirección de Formación Superior. Todas las escuelas de arte y los institutos pedagógicos nos encontramos en esta dirección, algo que ha significado un grave error.
¿Por qué?
Porque no se puede juntar lo eminentemente artístico con lo pedagógico, ésta es una de las razones que no han permitido lograr un mayor avance en lo que se refiere a la enseñanza y difusión eficiente de la música y el arte.
¿La solución frente a este problema cuál sería?
Pienso que lo correcto sería que nos dieran plena autonomía, el derecho de regir nuestro propio destino, que seamos nosotros mismos los que manejemos administrativa, económica y académicamente el Conservatorio Regional. Ya se ha dado un claro ejemplo de este modelo cuando se otorgó al Conservatorio Nacional de Lima su autonomía.
¿Cuánto aporta económicamente el Ministerio de Educación?
Del Ministerio de Educación sólo recibimos el apoyo remunerativo de los profesores y parte de nuestro personal administrativo, lo cual consideramos importante, a razón del magro presupuesto con que cuenta. Sin embargo, como comprenderás, esto es insuficiente.
¿Y cómo solventan los demás gastos?
Al no contar con un sol de presupuesto, las matrículas se han convertido en el único sustento financiero para poder mantener en pie el Conservatorio. De esta manera, gracias a ello se puede comprar instrumentos, pagar parte del personal administrativo y mantener el local.
A pesar de las dificultades, el nivel de enseñanza aún es reconocido por su calidad.
Es el esfuerzo constante y las ganas de salir adelante, pero falta por hacer aún más. Es necesario mejorar el nivel del personal, no porque lo queramos así, sino, porque el Ministerio de Educación comete otro error al convocar a la docencia para esta institución, a personas que sólo les exigen simples papeles y un examen de formación básica que se imparte en secundaria, mas no se evalúa el currículo de profesionales que hayan tenido especializaciones en el extranjero, asistido a cursos, seminarios, eventos culturales y musicales que miden en verdad la capacidad de un músico para dictar cursos.
¿Qué profesionales se necesita entonces?
Músicos e instrumentistas de reconocida trayectoria.
¿Cómo se imparte la enseñanza?
De acuerdo a los lineamientos establecidos por el Ministerio de Educación, la formación musical está demasiado dirigida hacia lo docente, es decir, el perfil de un egresado del Conservatorio, en su mayor parte, está orientada a enseñar en las escuelas, colegios y centros de nivel superior. Talvez por eso no haya tanta creación musical como se desearía o también porque en el Perú no existan escuelas de especialización artística donde la persona pueda crear música.
¿Cómo se divide el estudio de la música en el conservatorio?
El estudio de la música en nuestro Conservatorio está dividido en niveles, así tenemos un nivel superior, donde se estudia para ser docentes y artistas profesionales. Dentro de esta preparación artística hay diferentes instrumentos de especialización, en cuerda, viento y percusión.
También tenemos el nivel preparatorio, tanto para niños y jóvenes que quieran empezar a conocer lo básico en música y luego de culminar este proceso deseen seguir una carrera profesional de música.
¿Cómo se da desarrolla este nivel preparatorio?
Pues bien, en el nivel preparatorio se educa al niño o joven en los conocimientos básicos de música durante seis años, de tal manera que si alguno de ellos, al terminar su secundaria, desea seguir una carrera profesional puede hacerlo, ya que nadie puede entrar al nivel de preparación profesional, sino cumple este requisito.
¿El Conservatorio exige haber pasado este nivel para intentar la carrera profesional?
En realidad para estudiar el nivel superior en el Conservatorio no se le exige al postulante haber estudiado los seis años del nivel básico o haber cursado la preparación intensiva de dos años, que es otra alternativa que ofrecemos. Lo que se les exige es que tengan el conocimiento básico alcanzado en el nivel antes mencionado, pues pudo haberse preparado en otro centro musical o haber sido un autodidacta, no importa. Esto es algo que nos diferencia de otras instituciones del país, quienes piden siempre como requisito haber cumplido el anterior nivel, a excepción del Conservatorio de Arequipa, Cuzco y Lima.
¿Hay alguna posibilidad de que personas, que no desean prepararse por años aprendan algo de música?
Para aquellas personas tenemos talleres de verano donde pueden aprender a tocar piano, guitarra, violín, flauta, instrumentos folclóricos, instrumentos de percusión, bajo electrónico, y otros instrumentos en el nivel básico. Además, hay talleres de danzas y expresión corporal.
¿Dentro de su gestión qué logros ha obtenido?
Nuestra primera tarea ha sido mantenernos en este nivel, lo que ya es un gran mérito. Sin embargo se han realizado otras acciones significativas como comprar dos pianos nuevos, algo que no se había hecho en 60 años; además pudimos hacer realidad la creación de la Orquesta Sinfónica Juvenil de la institución, un resultado más que satisfactorio.

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